脸谱的资料

一、脸谱的资料

脸谱是戏曲中某些角色脸上画的各种图案,用来表现人物的性格和特征。中国戏

曲演员脸上的绘画，用于舞台演出时的化妆造型艺术。脸谱对于不同的行当，

情况不一。“生”、“旦”面部化妆简单，略施脂粉，叫“俊扮”、“素

面”、“洁面”。而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是净，都是

重施油彩的，图案复杂，因此称花脸。戏曲中的脸谱，主要指净的面部绘

画。而“丑”，因起扮演戏剧角色，故在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。

有歌曲脸谱和电视剧脸谱。

脸谱的主要特点有以下三点：一、美与丑的矛盾统一；二、与角色的性格关系

的密切；三、其图案是程式化的

二、脸谱的简介 300字左右就可以了 但主要内容不能去

脸谱是京剧的一种表演手段，脸谱历史很悠久。红脸：脸谱中最“正”的颜色，往往用来表现忠义、英勇的人物性格。如：关羽。 蓝脸：中性，代表草莽英雄。表现刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。黄脸： 脸谱中通常用来表现残暴、凶诈、枭勇的角色。如：典伟。

黑脸：脸谱中通常用来表现性格卤莽的正派角色或表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公、张飞。白脸：脸谱中含贬义,代表凶诈如：曹操。金脸、银脸代表神妖，如：牛魔王、孙悟空、二郎神、托塔天王、白骨精等。

三、京剧脸谱分为什么三大类

京剧脸谱按所表现的人物身份，地位可以分为将官类，英雄类和神怪类。

1、将官类，至尊帝王，如《西施》中的夫差，文官勾脸的包拯，武将勾脸的廉颇，武将文官属于这种类型，这类脸谱在京剧传统剧中所占比例很大，各历史朝代的剧目均有。

2、英雄类，占山为王、落草为寇、仗义疏财、打家劫舍等人物的脸谱属于这类，如李逵、杨林、关胜、倪荣，这类脸谱在京剧传统剧目中占比例也不少。

3、神怪类，神仙妖怪、精灵妖魔等神话人物的脸谱均归这类，这类脸谱虽然涵盖面不小，但毕竟在京剧传统剧目中所占比例不大。如《宝莲灯》的二郎神，《问樵闹府》煞神，《闹天宫》的太上老君等等。

四、京剧脸谱的知识

京剧脸谱的起源：

中国传统戏曲的脸谱，是演员面部化妆的一种程式。一般应用于净、丑两个行当，其中各种人物大都有自己特定的谱式和色彩，借以突出人物的性格特征，具有“寓褒贬、别善恶”的艺术功能，使观众能目视外表，窥其心胸。因而，脸谱被誉为角色“心灵的画面”。

脸谱的演变和发展，不是某个人凭空臆造的产物，而是戏曲艺术家们在长期艺术实践中，对生活现象的观察、体验、综合，以及对剧中角色的不断分析、判断，作出评价，才逐步形成了一整套完整的艺术手法。

据史料记载，脸谱系由唐代乐舞大面（传统戏曲角色行当之一，是京剧和某些地方戏中净的别称）所戴面具和参军戏副净（参军戏，唐宋时流行的一种表演形式，主要由参军、苍鹘两个角色作滑稽的对话和动作，以引人发笑，有时用以讽刺朝政或社会现象。参军戏中的副净，等于现在京剧中的“架子花脸”，一般都表演性格粗豪莽撞的人物，如《三国演义》戏里的张飞）的涂面逐渐演变而来。

中国戏曲理论家翁偶虹曾撰文说：“中国戏曲脸谱，胚胎于上古的图腾，滥觞于春秋的傩祭，孽乳为汉、唐的代面，发展为宋、元的涂面，形成为明、清的脸谱。在戏曲形成之后，脸谱与面具仍然交替使用。最明显的贵州的‘地戏’，江西、安徽的‘傩戏’，西藏的‘藏戏’，无论生旦净丑，都戴面具，每剧多至百余，少者亦须数十。‘南昆’里的神仙鬼怪，一般均戴面具，并不勾画脸谱。京剧是具有全国性的大剧种，大量发展脸谱，可是加官、财神、魁星、土地、雷公，仍戴面具。从脸谱、面具的混合使用与脸谱谱式的由简至繁，可以看出中国戏曲累递发展的轨迹。”

京剧脸谱与京剧表演艺术一样，是和演员一起出现在舞台上的活的艺术。京剧在中国戏曲史上，虽只有二百余年的历史，但与其他戏曲相比，它发展快，流传广，深受人民群众的喜爱，有广泛的群众基础。因此，京剧脸谱在中国戏曲脸谱中具有特殊的地位。

五、京剧脸谱“红”“黑”“蓝”“黄”四种颜色代表什么

红色表示英勇、正义，如关羽赤胆忠心，就勾画红脸；黄色表示勇猛、残暴，如《战宛城》中的典韦、《马陵道》中的庞涓，勾画黄脸；白色表示奸诈、多谋，如曹操奸诈，勾画白脸；黑色表示刚直、果断，如包拯铁面无私，勾画黑脸；蓝色表示坚毅、勇敢，如《连环套》中的窦尔墩、《白水滩》中的青面虎；此外还有神怪仙佛一类人物，专用金色、银色等。戏剧人物脸上先有了这些主色基调，再配以表现其心理、专长、命运等象征图案，一个性格鲜明的人物形象就塑成了。